2008年7月9日至8月13日的每周三下午，在上海博物馆的观众活动中心，“未来艺术家”的系列活动正如火如荼地展开。
      上海博物馆举办此次活动旨在提高市民的审美品位，无论什么专业，都能将艺术的眼光融入工作和生活，而第一批有幸接受到如此高品质的艺术教育的学生便是上博年轻的“老”朋友——上博志愿者，很荣幸本次参加课程的20多位同学中，同济大学建筑城规学院的志愿者们占了一半以上。
      第一堂课，我们就非常有幸能聆听到上海博物馆馆长陈燮君和上海美术馆馆长李磊给我们带来的讲座。
      “教育不是灌输，而是点燃火焰。”陈燮君老师引用苏格拉底的名言阐释了他的教育理想。他用他自己对绘画的热情、对生活的热爱点燃了“火焰”。从线条、结构谈到他最钟爱的“灰调子”，又语重心长地提到了不少画外功夫，更强调了“绘画的状态即是人生的状态”。讲完这些，又当场挥毫泼墨，让我们不仅体会到了绘画的魅力，更体会到一个执着艺术家对艺术、对生活热爱的身体力行。
      而风趣幽默的李磊老师则更启发我们学会“读画”，学会从经典中学习，再创造。他还给我们布置了一件非常有挑战性的作业：经典再造——将一幅古典主义的绘画作品“改造”成野兽派的风格。
      第二堂课，上博研究青铜的专家带领志愿者们参观了上博的青铜馆。而作业则是以“青铜”为灵感制作一件综合艺术作品。说实话，虽然大部分学生本身就是艺术设计专业，但对青铜等文化瑰宝却不甚了解。通过这样的参观、讲解以及动手作业，也是给了我们一个很大的启发。作为学习艺术的学生，我们不仅可以学习国外著名的设计大师，我们更可以从祖国古老的文化瑰宝中汲取营养和灵感。或许这也是上博培养“未来艺术家”的苦心所在，让古老的艺术在年轻的艺术家心里生根发芽，绽放新的活力。
      就这样，艺术的学习不再只是素描、水粉、速写，更重要的是艺术家们的执着精神对我们的感染，是浓厚艺术氛围对我们的熏陶，更是全新教育方式对我们的启发。